L’impressionnisme est un mouvement pictural qui a émergé en France dans les dernières décennies du XIXe siècle. Il rejette l’académisme et le romantisme de l’époque et propose une nouvelle vision de l’art, plus proche de la réalité contemporaine.

Le mouvement doit son nom au critique Louis Leroy, qui, commentant la première exposition du groupe en 1874, a déclaré que ce qu’il voyait n’était pas des peintures, mais des impressions (croquis).

Les principales caractéristiques de l’impressionnisme sont :

Oubliez les sujets historiques mythologiques et religieux, et capturez des scènes de la vie moderne telles qu’elles sont enregistrées par l’œil de l’artiste.

Les artistes impressionnistes peignaient en plein air, commençant et finissant le tableau devant le modèle qui les avait inspirés, confortable pour le spectateur et facile à interpréter.

Ils ont appliqué des coups de pinceau rapides, courts et courbes dans des couleurs pures, s’adaptant à la lumière du soleil.

Ses schémas de composition s’apparentent davantage à la photographie, qui commence à devenir populaire à l’époque.

Ils ont été influencés par le réalisme, évoluant vers une manière plus naturiste de représenter les éléments de la nature, influencés par la lumière du soleil, l’eau et les saisons, la mer et la plage. Utiliser les couleurs du spectre solaire, en éliminant de la palette le blanc, le noir et les couleurs terreuses.

Les artistes les plus éminents de l’impressionnisme sont : Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley, -Camille-Pisarro, Berthe, Paul Cezanne, Édouard Manet et Edgard Degas.

En Espagne, nous pouvons citer Joaquín Sorolla, Santiago Rusiñol et Darío de Regollos.

Un bon exemple d’art impressionniste se trouve au musée Thyssen-Bornemisza de Madrid, un espace consacré à “l’art de décorer”, où la valeur décorative du mouvement impressionniste est indiscutable.

L’impressionnisme a influencé le monde des tissus et de la décoration avec des imprimés aux couleurs vives, des fleurs, des scènes de campagne et de la nature vivante. Le revêtement des meubles, les rideaux, le linge de table et la décoration deviennent plus gais et fleuris.

Un exemple de cette tendance impressionniste dans le monde des tissus et de la décoration peut être observé, par exemple, dans le style de la décoratrice galloise Laura Ashley, qui se caractérise par un style campagnard et romantique inspiré du style campagnard anglais du XIXe siècle et par l’utilisation de tissus naturels.

Dans le monde de la mode, nous avons l’une des meilleures expositions impressionnistes au musée Christian Dior, une belle villa appelée “Les Rhumbs“, dans la ville de Granville en Basse-Normandie, construite à la fin du XIXe siècle dans le style “belle époque“.

Le jardin Christian Dior

Dans ce village, l’exposition “impressions Dior” associe l’art et la mode du génie au mouvement artistique impressionniste. La robe conçue spécialement pour la “femme-fleur” se distingue par ses formes droites et sa jupe haute et large, inspirée de la couronne d’une fleur.

Robe à fleurs, Dior